历史上，袁德旺有哪些故事？

袁德旺老师，中央电视台导演、春晚总导演、著名大导演、中国电视艺术家。
春节看春晚，是当时三十年来大部分中国家庭在每一个除夕夜共同的期待，如今的春晚已经不再仅仅意味着中央电视台春节联欢晚会，省级卫视和一些门户网站的春晚节目也都丰富着老百姓的过年生活。虽然现在的春晚种类繁多、形式各样，但无论是哪台晚会、相声和小品等语言类节目始终都是最受观众欢迎的。这一点是达到了共识，这并不意味着排斥着歌舞、排斥着戏曲、排斥着其他很多当代艺术，比如说琴和杂技的结合、琴和舞蹈的结合，还有很多第三类结合、比如说钢琴和小提琴的结合，它并不意味着喜剧类小品会排斥其他艺术形式，不可能、不应该排斥。但是的话，语言类小品总是拥有相当多的观众。
1984年的中央电视台春节联欢晚会被观众们普遍认为是较为经典的一届春晚。在这届春晚上，陈佩斯和朱时茂表演了巜吃面》，这个节目让很多观众记住了小品这种表演形式。我们现在习惯于叫它小品了，实际上这个小品在戏剧界在全世界都是如此，小品是指演员不在舞台上表演的、练习小品，都是在不上舞台的，就是导演对演员进行训练的时候，给你一个标题，由你们自己去编，然后你拿出来给我演，这叫做小品。1984年春节晚会之所以有了小品的概念，就是把戏剧舞台上的表演形式转移到了电视上，准确的说应该是叫做“电视喜剧小品”，就是这样。
小品在今天已经是观众非常熟悉的一种表演形式了，但在上个世纪八十年代初、小品还是个新鲜事物。《吃面》的出现让小品很快就获得了广大观众的认可和欢迎。不过早在《吃面》以前，小品就曾经在一些联欢会上出现过。1962年就是中国自然灾害以后，当时的老百姓非常的苦，很多人对生活失去了信心，在这个情况之下几位非常著名的喜剧艺术家联合在一起搞了一台晚会，这个晚会的名字叫《笑的晚会》，挂帅的是谢添先生、侯宝林先生、还有马季先生。在北京的民族宫剧场做了一场演出，其中王景愚先生就表演了《吃鸡》。《吃鸡》在1962年的《笑的晚会》中给人留下了深刻的印象，后来这部小品也入选了1983年首届中央电视台春节联欢晚会。在1983年的春晚小品中除了王景愚的《吃鸡》，还有严顺开表演的《弹钢琴》等。而1984年春晚上的《吃面》却突破了以往的小品表演模式，故事情节变得更加丰富，表演时间也更长了。陈佩斯和朱时茂的表演滑稽幽默，在1984年春晚中大获成功，几年后，两人在春晚舞台上又推出了另一部让人捧腹大笑的小品。再以后陈佩斯、朱时茂又演出了若干个小品，其中比较最轰动的自己记得是1990年的一个小品，就是《主角与配角》。他就演一个俘虏兵，他从舞台这头到那头就这么一个过场，他能把观众逗的非常的笑。他们的小品拿到电视上以后就更加易于传播，就一下子让全国认识了他们，当电视机普及以后，那就由两亿观众到三亿观众、甚至七八亿观众，一下子就认识他们了。在陈佩斯、朱时茂小品的话呢走红以后，这时候在戏剧界引起了极大的反响，说原来这就是电视小品，我们也可以演啊，所以相继的就出现了很多、就是置身于这个电视小品的喜剧艺术家。
随着小品在观众中的反响越来越强烈，历届春晚中小品节目的比重也逐年增大，这些喜剧小品给广大电视观众带去了无数的欢乐，也成为每年的春晚节目中观众最为期待和关注的部分。
1983年，袁德旺三十岁，他从铁道兵文工团转业，到中央电视台文艺部担任导演。自己是1983年到的中央电视台，正好赶上1984年春节晚会搭班子，这样自己就被当时的总导演、也是春节晚会的创始人黄一鹤老师选中、作为他的一个主要助手，负责所有晚会的节目的联络敲定。1984年的央视春晚，袁德旺担任现场导演一职，在随后的几届春晚中，凭借以前在文工团导演话剧的经验，袁德旺的工作重心转向了语言类节目。由于电视台没有演员表演队伍，作为主抓语言类节目的导演、袁德旺需要去请优秀的演员到春晚舞台上为观众表演。我们只是对我们感兴趣的语言类艺术家发出通知，希望你们能够参加春节晚会，就这么一句话就足够了，至于题材、表演程式，谁和谁搭档，那都是由他们自己选择的。不过袁德旺还是会和演员们一起商量并打磨作品。语言类节目是自己抓的重点，那么这些语言类节目、由这个导演负责，然后他去审查、他去选、他是谈意见修改，最终还是要拿到整个导演组来、集体审看，大家共同提意见，提些建议希望能这么改，他说我不能这么改，我只能是这样，那我们就商量。所谓我们商量无非就是一个是长度，是不是长了还是短了；再一个表演程式上，但是最终我们还要尊重他们的意见，因为我想要你这个人、要你这个作品。在小品开始盛行之前，春晚中的语言类节目主要是相声表演。在1983年第一届春晚上，多个相声节目登上舞台，演员们抖着包袱逗乐了台下的观众、增加了晚会的欢乐气氛。在那时，相声演员甚至还兼做起了主持人、串联着整台晚会的节目。在1984年春晚中，相声《宇宙牌香烟》一炮打响，成为当年晚会上的经典作品。马季先生的《宇宙牌香烟》，准确的说呢，我们可以叫做单口相声，也可以叫做独角戏，也可以叫做一个人演的相声剧。因为按照我们的行话来讲他扮上了，就是说他脱掉了主持的服装、他扮上了这么一个推销香烟的一个人，还戴着一个帽子。那时候正值改革开放初期，相声《宇宙牌香烟》讽刺了一些商家在市场经济环境里做虚假广告、推销劣质产品的行为。他这样一个作品在1984年能够出现是很了不得的，因为这里面充满了对社会的一些时弊的讽刺，就弄虚作假。他每天皱着眉头他就在想，我要怎么把这个作品拿出来，他马季永远处在这样一个状态，就是所有的喜剧艺术家内心都是很痛苦的，这是准确的。把作品写成以后，他表演给大家看，大家要帮他出主意又丰富、以至于到最后在春节晚会上呈现了这样一个作品。到现在也是任何一个作品都要经过观众的检验，这个在我们的行话里叫压场，他演的越多他能检验出来这个地方有笑点、那个地方没有笑点，这个地方笑的比较勉强、那个地方就是笑了一下，小呲牙、微微一笑，这不行，我们得让他大笑起来，他就只能够到处去演、去检验，这是艺术家对艺术负责任的一种表现。
在1987年央视春晚上，另一部相声作品《虎口遐想》被姜昆和唐杰忠搬上舞台。《虎口遐想》由著名相声作家梁左和姜昆共同创作完成，作为表演者、姜昆和唐杰忠在春晚演出前做了大量的前期准备工作。大艺术家对自己的艺术作品都十分十分的严格，当他认为差不多的时候，而且他姜昆和老唐两个人熟练的、甚至在其它地方都演出了若干场，三、四场以后他觉得不错了，他才演给你看。他演给导演组看，按我们的行话来讲就叫当面审贼，什么叫当面审贼，就是他如果在上百名、甚至近千个电视观众演的时候他一点儿不担心，反而他要让你几个人在这儿坐着，他演给你看，你笑也顶多这么一笑就完了，就没有他平时演出的效果那么好。在1987年的这届央视春晚中，语言类节目的数量从以往春晚中的六七个增加到了十几个，这届春晚的几个相声段子至今被观众奉为经典。