历史上，刘小晴有哪些故事？
刘小晴老师，有名书法家、老书法家、当代有名的书法理论家、书法教育家，书法大家、海上书法名家。这个是他当时的最近临的《兰亭序》，后面题了一个跋，“昔人谓兰亭神理、在似奇反正，若断还连八字，此言其形势也，余临兰亭二百余通，徒形似而已，未能入其堂奥，非余不知书，是为才气所限，时代所压耳。今闲窗无事，乃重写稧帖一通，也欲温故而知新也。岁乙亥春日，一瓢斋主 小晴。”
刘小晴，号“一瓢”，他集书法创作家、书法理论家、书法教育家于一身，擅长行楷、尤精小楷，是当代楷书艺术的集大成者。
余自幼酷爱写字，然苦无良师，只是涂鸦而已。刘小晴出身于书香门第，古文底蕴深厚。他父母都是大学教授，这是他母亲获全国三八红旗手时候拍的照片，全国第一届运动会的团体操就是她编的，她要培养自己弹钢琴，小时候和胡蓉蓉学芭蕾舞，练体操啊、游泳。对自己影响比较大的呢，是自己父亲，他比较偏向于传统，自己父亲也喜欢字画，他也写毛笔字，因为家里字帖挺多的，自己就开始临《九成宫》。欧阳询的《九成宫醴泉铭》法度森严、笔力劲健，于方整中见险绝，被称唐楷之冠，也称“正书第一”。楷书到唐代非常完美、非常成熟了，法度也建立了，所以打基础最理想的字帖就是唐碑。在明代陈继儒看来，欧阳询的《九成宫醴泉铭》好比深山隐居的圣人，清瘦但神采饱满，能令王者屈膝。
二十岁时经友人介绍，得拜钱瘦铁为师。自己就把临的《九成宫》去拜师的时候、给钱瘦铁老师看，他一看觉得你这小青年不错，他就认可了收自己这个学生。余每趋叩高斋，面聆教益之时。如坐春风，似润细雨，沐浴于浓郁的艺术氛围之间。推窗望之，外滩景色尽收眼底。跑上来就开始让自己学钟繇的小楷、季直表，但是自己那个时候年纪轻，对钟繇的字觉得不好看、不喜欢，但是硬着头皮写，后来自己才知道钟繇的好。《荐季直表》是钟繇小楷的代表作，堪称楷书之祖。《书法正传》云“钟繇书法，高古纯朴、超妙入神”，钱瘦铁有句话，他讲楷法晋唐 隶书秦汉，小楷写晋、大楷写唐，取法乎上、要从钟繇着手。家里日本的《书苑》理论著作问他借，借的时候也不敢多借，就借个一本、两本，借完以后回到家就把它抄下来，把整个书作抄下来、抄下来下个礼拜又去还给他，那么就这样不断积累、不断积累，逐渐就开始对中国书法理论产生了很浓厚的兴趣。
在刘小晴家中，至今保留着他当时五十多年前摘抄的底稿。这个就是他最原始的底稿，就是把历代书法理论的精华把它分门别类，这个一本是关于古人讲笔势的，按照年代排下来，什么书丶怎么讲，然后再加注解、按语。第一遍就是收集，然后抄在一本书上后把它剪下来分门别类，都是手写出来的、手抄出来的，那个时候没有电脑。若干年后，刘小晴获出版界最高荣誉“金钥匙奖”的60万字热销理论著作《中国书学技法评注》，便是从这些他耗时十余年从几百本著作里摘抄的精华中化出。在向钱瘦铁学书法之时，21岁的刘小晴还是名待业青年，患有肺病的他因“右派”父亲的关系被大学拒之门外，一度当临时钢琴伴奏师糊口。为了谋生，他走上了学中医的道路，毕业分配至宝山刘行公社当了一名赤脚医生。那个时候很喜欢写字，农村里面台子没有，自己就找了一块三角板，旁边钉了四个角，钉了以后就在这个上面写。自己住在卫生室里面，当夜深人静的时候，把灯开了以后，就临帖写字，把自己人生当中的一切痛苦、窘穷潦倒都在字里面得到宣泄、得到一种寄托。1967年，恩师钱瘦铁不幸离世，刘小晴在书法道路上痛失一盏指路明灯，陷入独自摸索的阶段。6年后，经朋友引荐，刘小晴结识书法大家胡问遂，并获得他的指点。跟着胡问遂老师学的时候他就让自己临褚遂良的《伊阙佛龛》。《伊阙佛龛之碑》亦称“褚遂良碑”，它一改法度森严、正襟危坐之态，具有平易近人、亲切质朴的面目，在胡问遂看来、《伊阙佛龛》是众多古碑中最没有个人习气的楷书作品，他嘱咐刘小晴在楷书上大下功夫，刘小晴时刻记在心，自此、他在书法艺术上成大气象。大楷受胡问遂的老师影响，所以那个时候写楷书的用笔方法、楷书的笔法都受胡老师的影响。胡问遂老师诞辰一百年搞了一个大型的展览会。这个是胡师母，这个是胡炜、胡问遂的儿子他们一起拍的照片。上世纪70年代末80年代初，刘小晴的小楷在上海滩声名鹊起，他受少儿出版社之邀写小楷字帖，成为少年书法爱好者案头必备书。1984年，42岁的主治大夫刘小晴凭借其利用业余时间写就的20万字理论著作《书法技法述要》叩开了上海书画出版社的大门，成为《书法》杂志的一名专业编辑。书法杂志社人才济济，汇集了上海最优秀的一批书法家。这张很有意思，他们《书法》杂志全体的编辑一起拍的照片，这个是周志高、高式熊，这个是方传鑫、潘德熙，这个是自己，这两个、这个是王宇仁，都是我们《书法》杂志编辑部里面的人。所以那个时候，周围的环境培养了一批书法上的中坚力量。这段时间，刘小晴得以全身心躬耕书法艺术，他的楷书法度森严、风格雄健，小楷尤富功力、端庄雅逸，独具文人书法的意韵。在书法杂志社工作期间，他习字、授课、写书，他的理论与实践交相辉映，书风日趋成熟，成为全国书法界的知名人物。徐宏斌言:“很多年前，我们就知道有个南刘北田的说法，就是南方的刘小晴。刘老师在那个时候应该说有三十年前了、已经确立自己全国影响力的地位了。”2002年《刘小晴小楷历代名赋集》出版，其中包括刘小晴精心书写创作6年的15件小楷作品，出版后一时洛阳纸贵、求者不绝，未已即告售罄。“98年克林顿到上海来的时候，在豫园内院帮他写的积健为雄。”在刘小晴出的字帖中，楷书比较多，在他看来，出字帖应给世人以规矩，要有艺术共性的美，应该以礼法为主，而楷书正和他的心意相契合。楷书比较庄重;第二个楷书比较通俗，老百姓都看得懂;第三个呢，楷书作为一个重要的碑文、重要的高文大册丶重要的文章都用楷书以示庄重。所以楷书实际上古人讲堂堂正正有种庙堂之气，中国历史上历代都很重视小楷，特别是从唐代开始以书取士，官场里面考状元、考试都要殿试，当这些考生一篇文章做好以后、都要用毕恭毕正的小楷把它写出来。在从事专业书法工作十九年后，2003年 刘小晴加入了上海文史馆。文史馆汇聚了上海有极高学术造诣和艺术成就的专家，这无疑是对刘小晴书法艺术的最大褒奖。
吾书眼中有神，而腕下有鬼，非余不知书，实为才气所限。数十年间，虽操毫面壁，未尝少倦，但余生性愚钝，资质拘谨，既不能为飘逸豪放之书，又不敢作超逸入神之想，窃思与其弄巧，不若守拙，于是乃负墙而退，以笃守楷法为尚。当下的中国书法艺术界出现了很多新的当代书法流派，追求书法艺术的变形、创新、转换审美视角，成为人们热议的话题。刘小晴依然故我，在一瓢斋里日复一日研习他的楷书。创作的时候，有人误解为只要与众不同就是新，自己觉得这个是不对的，真正的新它是一种艺术内涵的一个人内涵的气质流露在外 面的一种自然的流露，不是你刻意去追求出来的。所以我们搞艺术的人不求新而自新。自2002年退休后，刘小晴从书法圈众人瞩目的焦点中淡出，为了将自己全部生命交付书法，刘小晴移居市郊，把家安住浦东一个偏远小区。他呢，从2008年搬到幸福小镇，生活就比较简单，早上出来小区里散散步(当时)，上午就以临帖为主，下午读读帖、看看书、搞一点创作，在生活上也比较朴素，粗茶淡饭，但是呢也过得很充实。“拍好了没，还没呢。再见”。他现在把名和利两个字看得很淡了，但是把时间看得很重，真正实现你的人生价值的东西就是你的作品。一个艺术家就是老老实实把字写好。尽管时常有飞蚊症袭来，但刘小晴还是和年轻时一样分秒必争地写字。自己想今年(当时)已经近80岁了，但是自己想能够再拼搏几年、能够在一点上面再有所突破或者再进步一点，自己也心满意足了。在物质上自己不追求，但是在艺术上、做学问上那是毫不客气，要不择一切手段去搞。经过数十年坚持不懈的求索，刘小晴把最终的追求目标投向有天下第一小楷之称的王献之的《洛神赋十三行》。
余独爱其飘逸萧散，奇正错落，如繁星丽天，有令人不可思议之妙。徐宏斌说:“最近几年到老师家里，自己印象特别深刻，经常会看到撕掉的作品在桌案上，什么原因呢，是老师自己对自己的作品不满意，不管是临摹的、还是创作的，有的作品已经写了非常长的手卷，自己见过最长的应该有十尺以上了手卷、已经很长了，就撕掉了。”眼睛很凶，手下跟不上，这个是我将来能够达到心中之想、能够奔赴于笔下的，这个看样子还要有一段时间。至于成功不成功是另外一回事了。
物聚所好，经数十年之搜罗，包括珂罗版、石印本、拓本等旧帖，有千余册之多，可谓接丰采于几案，聚古帖于一堂。这些都是董其昌的东西，董其昌写的《琵琶行》、董其昌《宝鼎斋法书》，就是它达到一种自然的境界，很轻松。珂复版复制书画作品的方法，在清朝末年由日本传入中国，它通过照相机拍照后再进行修版、晒版和印刷，是最接近于真迹的复制法。随着珂罗版印刷的衰落，目前社会上流传的珂罗版字画已经非常珍贵。这本是延光室照片、延光室，这是我们中国解放之前最早的珂罗版，这是它里面用笔的枯笔、飞白这种小动作，它都体现出来。所以研究古人的用笔，珂罗版是最好的。这寒食诗帖呢，号称天下第三行书，苏东坡被贬到黄州的时候，这个时候他很凄凉，他心中这种悲愤的心情在这个字里面流露出来了。这个跟苏东坡平时写的完全不一样，这本字帖它里面的章法、布局，字的大大小小、疏疏密密都是顺着它的诗来的，假如让东坡重新写一遍，他达不到这个境界，它是一种真性情的自然流露。上课的时候把这些字帖拿给学生、给他们看，因为现在一般人看不到这种好的版本，但是有时候借出去很多字帖，有学生喜欢的就不还了。物聚所好嘛，也无所谓了，他真正喜欢嘛，我也算了，对吧。
刘小晴身体力行，始于上世纪70年代的书法教育影响了几代书法人，受到刘先生书法指点的不仅有少年、儿童，还有已经参加社会工作的书法爱好者。要有姿态，要有变化，这是很难的地方。他当时那年就要已经78岁了，到现在还在上课，目的是什么，培养人才啦;但是培养一个人才谈何容易啊，要几十年时间，所以呢这个是自己现在最担心的一点。徐宏斌言:“很年轻就以大家自居或者甚至于是大师，他特别反感，会相当严厉地批评、甚至于痛骂，他真的是可以这样做，不留情面的。他曾经说过，连他自己他都说，最多只能称为一位书法家，能称为书法家就了不起了，因为有史以来、一两百年能出多少书法家呢，一个时代也不过一两个大家记得清楚的，其他都被历史淘汰了，所以他说我们终究会被历史淘汰。他都这样说了，你想他这样的自我要求让学生你处于什么样的地位、艺术上能达到怎么样的境界，所以他要求非常高。”
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